延期一年半之后，《007:无暇赴死》上映了。164分钟的片长加上乏善可陈的剧情，这场事先张扬而又拖沓的告别，令观众最终失去耐心：纵然难舍，但终于结束了。

作为第六任007丹尼尔·克雷格的谢幕之作，《无暇赴死》的全球票房表现不错，截至目前突破6亿美元，仅次于《速度与激情9》的7.21亿美元，暂列好莱坞影片年度第二。与中国电影超8亿美元的全球票房还有一定距离。

影评人没有观众那么宽容。芝加哥影评人协会主席布莱恩·塔勒里柯给予《无暇赴死》两星评价，认为这部影片令人失望，从第一帧到最后一帧都过于熟悉和保守，就像是漫威电影宇宙生产逻辑一样，从前作中提取一切可能流行的元素按部就班，拼凑成一部新的电影。

《无暇赴死》在中国电影市场的表现可以说是惨淡。截至11月3日18时，《无暇赴死》票房爬升至2.24亿元。根据猫眼专业版预测，内地总票房约为4.34亿元。在今年引进片范畴内，目前排在它前面的除了《速度与激情9》，还有《哥斯拉大战金刚》和《失控玩家》。

影迷的不舍，更多缘于丹尼尔·克雷格作为本世纪邦德在过去十五年中的陪伴。缺乏创意的剧情，纵使更激烈的枪战、更先进的武器也无法激荡观众的情感。登场的邦女郎依旧香艳，但53岁的丹尼尔脸上的沟壑，已经无法再让人视而不见。在娱乐方式更多元，超级英雄以各种方式登场的时代，这个电影史上生命力最持久的特工IP，到了不得不逆转的时刻。

寿命最长的特工IP

上世纪五十年代，英国海军情报部特工伊恩·弗莱明创作了英国军情六处特工詹姆斯·邦德的形象，代号007。1962年，小说改编的首部影片《诺博士》问世，此后缔造了电影史上寿命最长的特工系列，先后有六位明星出演邦德一角。在即将迎来该系列六十周年的前夜，第六任，同时也是本世纪邦德代言人，丹尼尔·克雷格“卸任"。

距离丹尼尔·克雷格确定出演邦德已经过去了16年。2005年，新一任邦德人选公布时，舆论哗然。这个从克里斯·欧文、休·杰克曼等知名影星角逐中被制片人选中的金发男人，不符合大多数人对邦德形象的预期。在出演邦德之前，他通常是古怪文艺片的配角。与之前的几任邦德相比，脸上的皱纹更多些，相貌也较普通。甚至有评论称他“丑到没边"“十足难看"。

制片人芭芭拉·布洛柯里却对她的眼光很有信心，在电影《伊丽莎白》中，丹尼尔披着黑袍步伐坚定从走廊深处走来的镜头，令她感到这是她所看到的最有魅力的银幕角色：“毫无疑问，必须是他。"

作品成为丹尼尔证明自己的有力武器。抱着去看烂片的消遣心态走进影院的观众，几乎是瞬间倒戈，《皇家赌场》一鸣惊人，《天幕杀机》破11亿美元全球票房刷新系列纪录，丹尼尔征服了影迷，宣告他就是这个时代最好的詹姆斯·邦德。与过往的风流形象和幻想风格不同，这是一个更真实的、有血有肉的007，在这一系列陷入英雄救美、浪漫幻想的套路之中时，他的冷峻、粗粝的形象为007系列注入了新世纪独有的写实风格，他有着更纷繁复杂的情感世界，影片风格也从幻想转向写实，还原原著小说简洁、锋利、残酷的基调。

历时三年制作，成本高达2.5亿美元，英国海陆空三军参演，丹尼尔·克雷格版邦德的谢幕是盛大而隆重的。美剧《真探》导演凯瑞·福永为《无暇赴死》保住了它作为收官之作的基本水准，白雪覆盖的林中小屋，一个紧凑、惊悚的开场拉开了这场漫长赴死历程的序幕，异国情调的固定配置通过动作场面设计玩出了新意，古巴的枪战戏如同一场优雅的舞蹈，安娜·德·阿玛斯与丹尼尔的配合打斗增添影片的娱乐性，片末塔楼里，丹尼尔以一敌十与反派们的近身搏斗也干脆利落。

剧情是《无暇赴死》最大的短板，所有的情节几乎都在意料之中谨慎推进。一个反社会人格的反派，试图用纳米生化武器在全球发动大屠杀，拉米·马雷克尽力用演技将反派的阴冷氛围做足，但人物动机自始至终都模糊不清，更令人无法接受的是詹姆斯·邦德最后的牺牲几乎是“强行下线"，这个预谋已久的死亡几乎是狗血而不必要的情节，与家人分别的煽情桥段也未能如期发挥功效。直到最后，导弹在天空中爆炸如同烟花，在丹尼尔标志性的蓝眼球中绽放，观众才真正意识到，他将永远告别这一角色了。回望《皇家赌场》给影迷带来的全新感受，借由新邦德的登场创新，拍出了新世纪特工片独特的风格。到了最后一部，却在方方面面落入了流行的套路，这个中规中矩的收官是令人失望的。

好莱坞大片失效

《皇家赌场》是首部引进中国内地院线的007系列电影。在全年总票房为33亿元的2007年，斩获了9271万元票房，位列年度第八名。总体而言，007系列在中国从来都不是卖座影片，2015年上映的《幽灵党》斩获该系列在中国的最高票房5.41亿元，居年度票房第23位。《量子危机》与《天幕杀机》的票房为1.42亿、3.76亿元，表现平淡。

007系列的声名远大于它所能转换的实际票房。当007如今已经成为高强度工作代名词的时候，《无暇赴死》观影人次刚刚突破550万。在漫威超级英雄登场后，007黯然失色了。在鼎盛时期能够带给观众的奇观、科技与幻想，在今天被钢铁侠、美国队长轻松击破。半个世纪积累的粉丝已逐渐老去。今天，年轻人尤其是中国年轻人似乎已经不会再为这样一个陈旧的人物形象买单。

自新冠疫情暴发以来，扛起救市重任的均为国产大片。好莱坞大片对中国观众失效了？在《信条》《花木兰》等多部引进片在中国市场折戟之后，北美媒体也注意到了这一现实。不出意外，目前票房已突破55亿元的《长津湖》将坐稳本年度全球票房冠军的位置，上座率仍然超过刚刚上映六天的《无暇赴死》。

从票房市场占有率来看，好莱坞大片在中国市场的票房占比逐年递减，从2012年的55%下降至今年的11%，从票房上的绝对主力到如今边缘化成为电影市场的佐料。一方面，受到疫情影响，引进片数量有较大幅度的缩减，北美院线流媒体同步发行的策略，致使部分院线观众流失；另一方面，影片口碑与质量也不断下滑。更大的爆炸，更激烈的枪战，超出人类极限的追车、搏斗，高技术支持下的动作场面已经无法满足观众的胃口。

过于依赖IP效应而懒于原创的好莱坞，丧失了原创精神。以至于很长一段时间，没有再出现一部在故事上就能打动人心的作品。所有超高成本的大片使用同样的故事框架，同样的动作设计，同样的人物关系，以至于在看完每一部影片之后不久，就会很快混淆不同作品的桥段，它们实在是过于雷同。

国产影片在电影工业水平上的提升有目共睹。好莱坞所能提供的视效与动作场面，一部高成本的国产大片也能够努力实现，在不断逼近的技术水平之下，观众对中国人自己出演的影片，无疑抱有更大的热情，也能引发更大的情感共鸣。《战狼2》《流浪地球》《哪吒》《你好，李焕英》再到《长津湖》，不断缔造影史纪录。

对于007系列而言，告别的不仅仅是丹尼尔，同样也是这个越发陈旧的系列故事。这个寿命最长的特工系列，需要再一次重塑自我，否则在这个娱乐方式越发多样化的当下，这个生命力最持久的IP之一也将迎来它“无暇赴死"的终局。